第50节
沈天青这个倒是说的实话，陈老板虽然信任他，但不是很信任他手下的艺人，加上好歹也是一部电影，这种题材虽然不能在大众面前上映，但还是能够打出一点知名度的，所以不少二三线艺人还是愿意接的。
要不是江繁星拍《挽生歌》以及它的丧尸宣传片有了热度，加上形象条件也好，还真不一定能够抢得到。
陈老板也不知道该怎么选，干脆就请了大师，将几个比较合适的艺人的生辰八字都算了算，最后算出江繁星是最适合的，于是就这么定了下来。
怎么说呢，很符合对这个地方的富商大佬的刻板印象。
“片酬给你一百万，税后，我就不参与分成了。”沈天青见江繁星这都不上当，只好露大招，“本来就没有多少钱，我就当给你封个生日红包了。”
一百万，还是税后？
江繁星可耻心动了。
要知道，拍摄《无人知我》，沈天青也就意思意思给了点钱，基本上都不给什么片酬的，还说这部戏的片酬都给他置换另一部戏的资源了。说是目前工作室的资金都在这部电视剧上了，等到后期资金回笼了，钱多的话就多分点，亏本的话就只能请他多担待云云。
江繁星想着沈天青毕竟是自己老板，也给自己收拾过这么多烂摊子，加上对《无人知我》很有信心，所以勉强答应了后期分成的提议。
但这不代表他不缺钱啊。
之前补税补了不少，而且又给家里换了新房子，主要是爸妈年纪大了，他们以前的房子又是二楼，比较潮湿，前前后后的，江繁星的钱又消耗光了。
他没有代言、没有商演，自然没有额外的收入。
但即使这样，江繁星也赚的比一般人多得多，毕竟可没有哪家的年轻人还没毕业就能给家里换房子的！
“那……我考虑一下。”江繁星已经有些意动了，但还想要拿捏拿捏老板。
其实拍鬼片也算是个很有意思的先进经验，以后要说出去的话，秋崧盛和陈可乐肯定要羡慕的不要不要的。这种特殊经历，他们肯定是没有机会可以好好体验一把的。
“机会难得，你可不要错过了。”沈天青看得出来江繁星的小九九，“到时候只要你拍完了你的戏，你就可以顺便旅游，带上保镖和助理就行，那里认识你的人也没多少，你还不用伪装，还能正经放松，一举多得，错过这个机会就没有下一次了，你要好好认真为自己的前途考虑啊。”
“沈哥，我怎么觉得你说的话有点似曾相识？”
“主要是我最近多学了一点东西。”沈天青接话道，“我最近辅修了心理学和管理学，你觉得效果怎么样？”
呵呵。
江繁星内心只想骂娘，你一个资本家你好好的学什么心理学和管理学啊？分明就是想要对抗我的向上管理！
“陈老板在香湾人脉很广，只要这一次能够成功给人家赚到钱了，以后香湾那边的其他资源，我们也是可以够一够的，他们很信这个。”沈天青还指着以后江繁星能够涉足电影圈，而电影圈那边的奖项，其实有很大部分是来自于这些香湾的资本的。
提前布局，总不会有错。
沈天青率先给那位算命先生送礼，陈老板果然看中江繁星的生辰八字了。
更加重要的是，江繁星根正苗红，父母都算是体制内，又是学的法学，这太对口了。陈老板稍稍了解之下，就觉得江繁星一身正气，拍这种戏可以压一压晦气。
“那沈哥你之前说的专业对口是这么一个专业对口啊，我的专业法学的法，你这是作法的法啊！”
第44章
自从知道自己拍完《无人知我》之后就要去演鬼片,江繁星就对自己这部剧更加上心了。
之前在拍《无人知我》的时候，为了能够长久保持入戏的情绪，江繁星几乎快要连手机都戒掉了,很多消息都是小周口述告诉他的。主要手机玩多了的话，觉得这个世界又可以了,就不厌世了。但现在,江繁星要恨不得主动留下来加班,哪怕导演说可以过了,江繁星还能主动要求再来一遍。
主要是担心自己演了鬼片之后接不到什么戏了,所以这部剧要更加努力一点。
不怪江繁星对接下来这部鬼片没有信心,而是任何一个正常演员,对于国产鬼片这几个大字都生不出什么信心来,而且投资方还是因为看上他的八字选他当男主角的，而他的八字还是因为沈天青给算命先生送礼才变好的。
从最初选角到现在,从头到尾都透露着不靠谱。
江繁星想着自己既然为钱低下了头了去演这种片子，所以现在这部不怎么赚钱但明显更加靠谱的剧一定要好好珍惜。
《无人知我》只是个a+级别投资的剧,整个剧组里除去江繁星还算有点名气之外,剩下的主演几乎都是新人。新人主演、连导演也是新人,甚至连整个剧组的编剧、服化造型师、摄影、剪辑也全部都是念念工作室的人。
在外面的人看来,这部剧就是念念工作室在团建,掀不起什么大风浪。外面不看好的最明显的体现就是，这部剧的代拍相当之少,除去开机的时候江繁星的妆造还骗了几张路透之后,剩下的就几乎没有代拍了。
代拍们都去拍隔壁更加有流量，而且更加具有爆相的s级制作们去了。
江繁星他们也乐得自在。路透在某种程度上的确可以维持热度，为前期的宣发省下不少精力。但同样的，路透越是精美,就提高了观众们期待们的上限，原本观众们对这部剧的期待只有六十分，被路透提高到了八十分，最后正片呈现出70分就会被批判。
若是路透全是好处，就不会有那么多剧组费尽心思的想要抓代拍们了。
江繁星和钟佩瑶等四个主演的默契也越来越足，有时候哪怕是没有自己戏拍的时候，他们都能时刻保持情绪。一个好的项目有多么难得，只要心智正常的人都知道，大家自然也愿意拼尽全力。
最好的演戏老师，实际就是剧组生活。只有完整扮演过一个人物，才能知道演戏到底是怎么一回事。江繁星运气很好，连续两次都遇见了靠谱剧组，在演技上的进步更是肉眼可见，越来越有舒蘅的范儿了。
钟佩瑶本身的性格和上官熠实在太过贴合了，以至于原著作者每天都要跟在钟佩瑶身边不断的夸夸夸，看着她就和看着自己女儿一样温柔体贴，哪怕她们的年纪相差的并不大。
只是越是到了后期，江繁星的个人戏份就越重。
为了保证拍摄效果，那些高难度的戏是等到江繁星彻底入戏之后才让他拍的。
譬如在原著小说之中，就有一场舒蘅和女二的对手戏。
明面上是舒蘅和女二两个人在对话，但实际上却是舒蘅唯一一次在书中正面说起自己对女主的感情的桥段。
也是通过这一段独白，读者才会明白舒蘅为什么不可能去回应女主的感情。
而女二的作用，处于一个倾听者的状态，只需要小心克制自己不要暴露出自己对主上的感情，但又要表演出心疼的情绪来就好。
一切已经准备就绪。
竹林，凉椅，还有旁边的小菜园，微微下起的毛毛细雨，恰到好处。
江繁星扮演的舒蘅，斜靠在凉椅上，女二舒敏正小心翼翼的为他撑着伞，自己的大半个身体都暴露在雨中。
导演妹子看着镜头，感觉还缺少点什么。
“佩瑶，你说这镜头是不是还少点什么？”导演妹子和钟佩瑶已经在剧组里结下深厚情谊，而且两人执导片子的类型